Pli — Inbal Ben Haim
Création 2021 #Cirque #ArtsVisuels
Le pli est là, figure inaltérable, frisson du rêve, cassure imperceptible. Il sépare et il lie, il relie. Il est la trace de la géométrie et du hasard.
Yves Peyré, PLIS ET DÉPLIS – 2011
Une circassienne et deux plasticiens se rassemblent autour du papier. Matière aux origines millénaires, ses identités sont multiples. De la page blanche au brouillon froissé, jusqu’à cette feuille dans vos mains, le papier porte l’intime et l’universel : témoin de l’ordinaire et de nos rêveries, de nos collaborations et de nos individualités, de notre culture et de notre histoire. Que peut-il encore nous raconter ?
Par le prisme du cirque, le papier ouvre un terrain de jeu fascinant, plein de surprises, de défis, d’écoute. Un dialogue inédit se tisse entre le corps en suspension et le papier devenu son accroche.
Ce qui nous parait fragile l’est-il tant que ça ? La fragilité peut-elle générer des forces insoupçonnées ? Qui, du corps suspendu ou du papier, est le plus vulnérable ?
Entre chair et matière, sol et air, nous plongeons dans ce paysage en construction et destruction permanente. Couche par couche, le corps et la matière cheminent ensemble dans un fragment du monde en mutation.
Tantôt d’une beauté captivante, tantôt d’un son déchirant, le papier devient plus qu’un miroir.
Projection de nos mondes intérieurs, il incarne l’expression poétique du vivant, en quête de sa fragilité, et davantage encore, de sa puissance de métamorphose.
Revue de presse Revue de presse Dossier artistique Dossier artistique
Biographies
Née en 1990 à Jérusalem (Israël), INBAL BEN HAIM développe un double parcours dans les arts visuels, le sport et l’art du mouvement. Elle découvre le cirque aérien à l’âge de 13 ans au Free Dome Project, puis au Cirque Shabazy, où elle appréhende un espace d’expression corporelle qui la touche profondément.
Après son service civil en Israël, où elle développe une pédagogie de cirque adaptée aux jeunes en difficultés, Inbal Ben Haim s’installe en France. Ici, elle approfondit son travail aérien au sein d’écoles de cirque (Piste d’Azur, Centre National des Arts du Cirque à Châlons-en-Champagne). En 2018, elle co-crée le spectacle RACINE(S) avec l’Attraction Compagnie.
Spécialisée dans la corde verticale, Inbal Ben Haim tisse un rapport unique entre corps et matière, en cherchant toujours une poésie visuelle. Son langage artistique se situe au croisement du cirque et des arts visuels, entre l’intime et le spectaculaire, l’ici et l’ailleurs.
Ingénieur de formation, ALEXIS MÉRAT est diplômé en Systèmes mécaniques spécialisé en simulation numérique et en Technologie et mécanique des matériaux avancés (Université de Troyes). Passionné par le travail du papier, il se spécialise dans les techniques de pliage (origami) et plus particulièrement dans le froissage, technique plus intuitive et organique. Son travail se trouve au croisement de nombreux domaines, tant artistique à travers des expositions, le plus souvent collectives – TIM Futur Centre à Venise, Biennale animalière de Châlons-en-Champagne, INART aux Pays-Bas, Centre d’Histoire de Saragosse…, que scientifique avec des publications de plusieurs articles sur les propriétés techniques du papier froissé.
Depuis plusieurs années, il développe des collaborations avec le monde des arts vivants et plus spécifiquement la marionnette et le cirque. Son intérêt se porte aussi bien sur les décors que les costumes ou même les agrès de cirque, avec un travail particulier autour des cordes en papier. Il place ainsi son savoir-faire au centre de la création plastique des projets. Il a notamment collaboré avec le Centre National des Arts du Cirque, la compagnie Succursale 101, la compagnie Pseudonymo lors du festival Orbis Pictus de Reims, ainsi que la Scuola Grande San Giovanni Evangelista à Venise.
Il rejoint l’artiste circassienne Inbal Ben Haim en mai 2019 pour la création du projet PLI, shortlisté Circusnext 2020 – 2021, projet co-financé par le programme Europe Creative de l’Union Européenne. Alexis Mérat est membre du Centre de Recherche International de Modélisation par le Pli depuis 2008 et Membre du Mouvement Français des Plieurs de Papiers depuis 2005.
DOMITILLE MARTIN est artiste plasticienne, sculptrice de matières composites et réalise des installations artistique dans l’espace. Les formes qu’elle modèle puisent leur inspiration dans la nature. Son travail traite des métamorphoses, aussi bien animales, végétales, minérales qu’humaines. Diplômée de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris en 2015, elle s’associe à des artistes venant de la performance ou du cirque pour donner vie à ses créations, notamment auprès de Nina Harper, Kamma Rosenbeck et Quentin Folcher. Elle est la scénographe des spectacles chorégraphiques d’Anna Rodriguez, de la Cie Le jardin des délices et au côté d’Inbal Ben Haim dans Racine(s). Depuis 2018, elle est artiste résidente au sein de l’Association « La Source » et participe en 2019 au programme « Création en Cours », mené par les Ateliers Médicis et le Ministère de la Culture. Cette année elle créée avec Alexis Mérat « La Tornade », oeuvre monumentale de papier installée sous la verrière des Subsistances. Domitille Martin est lauréate de prix Pierre Gautier-Delaye et bénéficie d’une résidence à la Cité Internationale des Arts de 2020 à 2021.
Distribution & mentions
Avec : Inbal Ben Haim, Domitille Martin, Alvaro Valdés
Conception et direction artistique : Inbal Ben Haim
Collaboration à l’écriture, scénographie, accessoires : Domitille Martin
Collaboration à l’écriture, ingénierie – construction papier : Alexis Mérat
Création lumière : Marie-Sol Kim
Régie générale : Yann Guénard, Théo Vacheron
Régie lumière : Marie-Sol Kim / Hélène Quintard
Création son : Max Bruckert
Musique originale additionnelle : Caroline Chaspoul et Eduardo Henriquez (Nova Materia)
Création costumes : Clémentine Monsaingeon, Anaïs Heureaux
Regards extérieurs et dramaturgie : Eleonora Gimenez, Shahar Dor
Assistanat mise en scène : Kamma Rosenbeck
Conseils manipulation d’objets : Inbal Yomtovian
Conseils artistiques : Elodie Perrin
Production : Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques, Lyon
Avec le soutien de la Fondation d’entreprise Hermès dans le cadre du programme New Settings
Coproduction et résidence : Le CCN2 – Centre chorégraphique national de Grenoble ; La Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie | La Brèche à Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf ; Le Théâtre de Rungis ; ARCHAOS – Pôle National Cirque Méditerranée, Marseille ; Les utoPistes, Lyon ; 6 mettre – Pôle de création dédié aux arts vivants, Fresnes ; Le Plus Petit Cirque du Monde, Bagneux ; CDN d’Orléans / Centre-Val de Loire ; Circusnext
Soutiens : La DRAC Auvergne-Rhône-Alpes ; La Région Ile-de-France – FoRTE, Fonds Régional pour les Talents Émergents ; La SACD / Processus Cirque ; La Nationale des papeteries ; Gascogne Papier
Remerciements : Piste d’Azur – Centre Régional des Arts du Cirque ; Le CNAC – Centre National des Arts du Cirque Châlons-en-Champagne ; ICiMa – Chaire d’Innovation Cirque et Marionnette ; ON – Center for Contemporary Circus Création, Israël ; Orit Nevo et Lucie Bonnet
Artiste associée au CCN2 – Centre chorégraphique national de Grenoble (2020 – 2022)
PLI est lauréat Circusnext 2020 – 2021, projet co-financé par le programme Europe Créative de l’Union Européenne.
Tournées
2024 – 2025
13 septembre 2024
Città delle 100 Scale Festival, Potenza, Italie
5 octobre 2024
Espace Jéliote, Centre national de la marionnette, Oloron-Sainte-Marie
22 & 23 janvier 2025
Théâtre de Cornouaille, Scène nationale de Quimper, dans le cadre du festival Circonova
2023 – 2024
11 & 12 octobre 2023 :
Scène nationale de l’Essonne
16 novembre 2023 :
Scène nationale de Dieppe
6, 7, 8 décembre 2023 :
Centre culturel Le Family, Landerneau
En partenariat avec le Quartz, Scène nationale de Brest
13 décembre 2023 :
Beaulieu Danse, Poitiers
29, 30, 31 décembre 2023 :
Taipei Performing Art Center (Taiwan)
16 et 17 janvier 2024 :
Viernulvier Festival, Gand, Belgique
2 et 3 février 2024 :
PuSh Festival, Vancouver (Canada)
15 & 16 février 2024 :
Théâtre municipal de Colmar
10 avril 2024:
C!CAF Festival, Copenhague (Danemark)
5 et 6 mai 2024 :
L’Archipel, Scène nationale de Perpignan
2022 – 2023
9 et 10 septembre 2022 :
Le Sirque, Pôle National des Arts du Cirque, Nexon
15 et 16 septembre 2022 :
Festival Atoll, Karlsruhe, Allemagne
Du 12 au 15 octobre 2022 :
Le Monfort Théâtre, Paris
21 octobre 2022 :
L’Empreinte – Scène nationale de Tulle
29 et 30 novembre 2022 :
Les Quinconces et L’Espale, Scène nationale du Mans
Du 6 au 8 décembre 2022 :
Le Grand R, Scène nationale La Roche-sur-Yon
Du 15 au 17 décembre 2022 :
Le Théâtre Municipal de Grenoble, en partenariat avec la MC2 et le CCN2
24 et 25 janvier 2023 :
La Coupe d’Or, Scène conventionnée de Rochefort
1er février 2023 :
Le ZEF, Scène nationale de Marseille
17 mars 2023 :
MA, Scène nationale de Montbéliard
18 et 19 avril 2023 :
Les Halles de Schaerbeek, Bruxelles
31 mai et 1er juin 2023 :
Ruhrfestspiele Festival, Recklinghausen, Allemagne
2021 – 2022
Création le 10 nov 2021 :
Les SUBS, Lyon
Du 10 au 20 nov 2021 :
Les SUBS, Lyon
25 et 26 novembre 2021 :
Le Cirque Théâtre d’Elbeuf
11 décembre 2021 :
Exposition et présentation de Pli / Festival de danse de Cannes
4 mars 2022 :
Les Quinconces – Théâtre de Vals Les Bains
8 mars 2022 :
Le Sablier, Ifs (dans le cadre de Spring Festival)
11 et 12 mars 2022 :
Théâtre de la Cité internationale, Paris (dans le cadre de New Settings)
15 mars 2022 :
Le Trident, Scène Nationale de Cherbourg (dans le cadre de Spring Festival)
25 mars 2022 :
Le Théâtre de Rungis
5 avril 2022 :
Le Tangram, Scène Nationale d’Evreux (dans le cadre de Spring Festival)
8-9 avril 2022 :
CDN d’Orléans / Centre-Val de Loire
CONTACT
Lucie Brosset-Jolinon
Administratrice de production et diffusion
lucie.brosset@les-subs.com
+334 78 30 37 37